HOME

ARTIST

PRESS-RELEASE

2020 – Санкт-Петербург
@ TBA

2020 – Москва
@ TBA

DALE COOPER QUARTET & THE DICTAPHONES

В конце мая в Россию вновь пожалуют апологеты нуарного джаза из Франции Dale Cooper Quartet & The Dictaphones. Спустя 3 года с момента последнего визита группа представит отечественной публике новый, пока безымянный, альбом и состав с двумя вокалистами.
За участниками созданного в 2002 году французского коллектива Dale Cooper Quartet & the Dictaphones прочно закрепилось определение «виртуозов похоронного джаза», однако, несмотря на то, что музыканты отдают дань уважения Линчу (в записи альбома «Quatorze Pièces De Menace» приняла участие дочь мэтра Дженнифер), они старательно пытаются избавиться от прилипающих штампов. Группа, скорее, предпочитает позиционировать себя как независимых интеллигентов, утопающих в горечи личной драмы и клубах сигаретного дыма.
«Мы не знаем, делаем ли мы джаз, ведь суть не в ритмике и структуре песен, – рассуждает один из основателей группы Яник Мартин. – Поэтому жанровая принадлежность нашей музыки и для нас самих остается загадкой, но это не является проблемой. Я вообще считаю, что для некоторых людей музыка может быть опасна. Если искусство опасно для людей, значит для нас это очень важно».

22 мая 2020 – Санкт-Петербург
@ Яани Кирик

23 мая 2020 – Москва
@ Культурный центр «Зил»

BOY HARSHER

В начале июня нас ждет возвращение дарквейв-дуэта из Массачусетса BOY HARSHER, исполняющего минималистичную синтезаторную музыку для любителей автомобильных приключений в свете ночных фонарей.
Начинавшийся как школьный проект, союз Джей Мэтьюз и Августа Мюллера за 7 лет существования успел пережить несколько переездов и один официальный разрыв отношений, чуть не прервавший историю коллектива. Преодоленный кризис только закалил BOY HARSHER и вдохновил их и дальше создавать меланхоличные танцевальные треки с проникновенным вокалом и мрачными текстами – в том числе в терапевтических целях. Холодная чувственность коллектива быстро нашла отклик в ранимых душах затянутых в латекс завсегдатаев Бергхайна и сочувствующих, открыв BOY HARSHER дорогу как на сцену самой техно-мекки и плейлисты всевозможных афтепати, так и в лайн-апы популярных международных фестивалей вроде Primavera.

8 июня 2020 – Москва
@ Aglomerat

9 июня 2020 – Санкт-Петербург
@ MOD

DRAB MAJESTY

В середине лета в Москву и Петербург с концертами вернутся наши любимые нью-вейв-инопланетяне из Лос-Анджелеса DRAB MAJESTY.
Словно сошедший со страниц научно-фантастического романа дуэт — одна из инкарнаций калифорнийского мультиинструменталиста Эндрю Клинко, культового персонажа альтернативной сцены Западного побережья США и участника бесчисленного количества разнокалиберных инди-проектов. Звездный андрогин Деб, сценическое альтер-эго Клинько, за 9 лет неукротимой активности объездил со своим не менее инопланетным партнером Моной Ди весь свет, медленно, но верно воплощая в жизнь свой план по мировому господству. Главное оружие амбициозных супергероев из DRAB MAJESTY — космическая харизма и блестящий пост-панк, звучащий, несмотря на весь восьмидесятнический ретро-флёр, более, чем современно.
Непременный акцент на визуальной части перформанса, согласно Деб, является ключом к целостному восприятию опыта, коим является поход на концерт. Можно оперировать смешными названиями жанров, вроде «трэджик вейв» и «мид-фай», но лучше увидеть DRAB MAJESTY собственными глазами — и оценить командные интонации артиста в подходящем антураже.

14 июля 2020 – Москва
@ TBA

15 июля 2020 – Санкт-Петерубрг 
@ TBA

GATECREEPER

Мы верим в светлое будущее — как и специализирующиеся на образцовом дэт-метале амбициозные аризонцы GATECREEPER, которые посетят Россию с концертами в последние дни грядущего лета.
Суровые уроженцы Феникса Gatecreeper уже 7 лет занимаются тем, что сами называют «делать дэт-метал запоминающимся». Их конек — убийственно цепляющие риффы и экстремальные мелодии стадионного уровня, среди поклонников которых — Пост Мэлоун, Full of Hell и Ghostemane. Ярость палящего солнца Аризоны, амбиции рок-звезд и тонкая самоирония — рецепт успеха Gatecreeper и их билет в список ваших любимых артистов.
«Мы — группа, про которую люди скажут: «Я вообще не люблю дэт-метал, но слушаю GATECREEPER», ухмыляется вокалист Чейз Мейсон. «Просто мы не хотим делать уродливую музыку».

23 августа 2020 – Санкт-Петерубрг 
@ TBA

24 августа 2020 – Москва
@ TBA

WIEGEDOOD

Последние дни лета украсит возвращение бельгийского блэк-метал трио Wiegedood атмосферного филиала Church Of Ra, состоящего из участников Amenra и Oathbreaker.
Базирующийся в Генте коллектив за 6 лет существования выпустил 3 номерных альбома, посвященных памяти трагически погибшего друга музыкантов, любой из которых может послужить образцом современной интерпретации имеющего норвежские корни жанра.
«Несмотря на то, что отчаяние и надежда – две противоположности, – разъясняет философию группы вокалист и гитарист Леви Сейнаеве. – Я считаю, что, в то же время, они [всегда] идут рука об руку».

28 августа 2020 – Санкт-Петербург
@ Культурный центр «Сердце»

29 августа 2020 – Москва
@ Город

SWANS

В Россию возвращаются живые легенды экспериментального рока SWANS — на этот раз неутомимый шаман от музыки Майкл Джира привезет в Москву и Петербург новый полноформатный альбом и свежий лайн-ап.
66-летний Джира, лидер и единственный постоянный участник коллектива, вдохновил своим творчеством и радикализмом не одно поколение артистов. В 2017 году он на пике формы завершил очередную главу в истории SWANS, распустив музыкантов, с которыми сотрудничал на протяжении 7 лет. Новая инкарнация титанов экспериментальной музыки, ответственная за вышедший в октябре прошлого года элегический лонгплей «Leaving Meaning», состоит из артистов, отобранных Джирой, по его словам, «за индивидуальность, мастерство и вкус».
В тур вместе с эксцентричным певцом и прозаиком (на его счету две книги) отправятся его давние соратники Кристоф Хан, Фил Пулео и Кристофер Правдика, клавишник The Bad Seeds Ларри Маллинз и Дана Шектер, ранее сотрудничавшая с Майклом в рамках проекта Angels of Light.

3 сентября 2020 – Санкт-Петербург
@ Aurora Concert Hall

5 сентября 2020 – Москва
@ 1930

SOVIET SOVIET

В начале весны в Россию с концертами вернутся SOVIET SOVIET, итальянское пост-панк трио с берегов Адриатики, которых за энергичные песни на английском в родной стране считают предателями.
Суровые уроженцы тихого курортного городка Пезаро за 12 лет существования группы успели объездить весь мир, получить отличные отзывы на Pitchfork и даже побывать в почти криминальном статусе нелегальных иммигрантов. Выдворенные в 2017 году из Америки из-за проблем с визами (среди пропущенных шоу – выступления на SXSW и KEXP) итальянцы делают ставку на лавинный пост-панк, в котором, несмотря на заметное влияние европейской новой волны, начисто отсутствует хрупкая нервичность коллег по жанру. В августе трио выпустило первую запись за три года – хищный миньон «Ghost» дает робкую надежду на то, что Россию SOVIET SOVIET посетят уже с новым альбомом.
«Играть пост-панк не было каким-то осознанным решением, – делится в интервью Rolling Stone вокалист Андреа Гиометти, раньше игравший гаражный рок. – Мы же итальянцы, ребята спонтанные, все делаем инстинктивно.»

23 сентября 2020 – Москва
@ Город

24 сентября 2020 – Санкт-Петербург
@ Культурный центр «Сердце»

JESU

Начало октября пройдет под знаком нашего любимого титана индустриальной музыки Джастина Бродрика – на этот раз многоликий создатель GODFLESH привезет в Россию свою пост-метал инкарнацию JESU.
50-летний уроженец Бирмингема Джастин Бродрик заслуженно известен как неутомимый экспериментатор. Успев к концу восьмидесятых поиграть в составе NAPALM DEATH, симпатизировавший одновременно THROBBING GRISTLE, APHEX TWIN и PUBLIC ENEMY англичанин произвел революцию на тяжелой сцене, создав новый жанр – индастриал-метал. Пережив в 2002 году нервный срыв и распад GODFLESH, Бродрик занялся новым проектом JESU, попутно раскрывая в меланхоличных пост-роковых композициях свою далеко не индустриальную грусть и шугейзовый ангст.

2 октября 2020 – Санкт-Петербург
@ MOD

4 октября 2020 – Москва
@ Pravda

ZONAL

Начало октября пройдет под знаком нашего любимого титана индустриальной музыки Джастина Бродрика: в столице он представит еще один свой проект – мрачный индустриальный хип-хоп ZONAL.
50-летний уроженец Бирмингема Джастин Бродрик заслуженно известен как неутомимый экспериментатор. Успев к концу восьмидесятых поиграть в составе NAPALM DEATH, симпатизировавший одновременно THROBBING GRISTLE, APHEX TWIN и PUBLIC ENEMY англичанин произвел революцию на тяжелой сцене, создав новый жанр – индастриал-метал.ZONAL – свежий совместный проект неутомимого британца и Кевина Мартина (The Bug), пришедший на смену Techno Animal и продолжающий транслировать страсть старых друзей к битмейкерству и темной стороне трип-хопа.

3 октября 2020 – Москва
@ Aglomerat

SHE PAST AWAY

В начале октября в Россию с концертами вернется один из самых аутентичных коллективов современной пост-панк-сцены – турецкий дуэт SHE PAST AWAY, исполняющий свои по-вампирски холодные ретро-песни исключительно на родном языке.

За 11 лет активного существования рожденный во враждебной любому авангардному искусству мусульманской среде проект Волкана Джанера выпустил всего 3 номерных альбома, попутно совершив целую локальную музыкальную революцию и завоевав любовь международного клуба людей в черном. Несмотря на переезд музыкантов в Европу, SHE PAST AWAY, предпочитающие сравнивать свое творчество с Pink Turns Blue и Asylum Party, по-прежнему верны своим корням – их сочные готик-бэнгеры все так же бодро звучат на турецком, сражая привыкшего к международному английскому языку слушателя наповал.

«Музыка – это не только мелодия, но и духовный феномен, – терпеливо объясняет магию SHE PAST AWAY Волкан. – Она может трогать душу даже если обладатель оной совсем не понимает текст».

9 октября 2020 – Санкт-Петербург
@ MOD

10 октября 2020 – Москва
@ Aglomerat

HEXVESSEL

HEXVESSEL витиевато переплетают в своём творчестве финский мистицизм и английский фолк, психоделический рок и нордические народные мелодии. Группа приглашает своих слушателей отправиться в волшебное путешествие к более глубокому пониманию Вселенной с помощью не прирученной энергии электрических гитар и мистических сил древних традиций.
Их музыка не просто копирует то, что было до, они играют нечто свое, добавляя в мелодии щепотку чарующего северного зелья уносящего за пределы сознания.
45-летний уроженец сумрачного Сиэтла О’Мэлли, талантливый композитор, гитарист и художник, за последние несколько десятилетий снискал международную славу как яростный пропагандист музыкального и художественного авангарда. Неутомимого артиста сложно упрекнуть в однобокости и самоповторе — Стивен, давно сменивший родной город на Париж, ответственен за бесчисленное количество разнообразных арт-проектов и коллабораций, среди которых — совместные работы с режиссером Джимом Джармушем, дизайнером Риком Оуэнсом, французским хореографом Жизель Вьен и, разумеется, всеми нашими любимыми музыкантами: Boris, Earth, Merzbow, Nurse With Wound и многими другими. В Москве и Петербурге О’Мэлли выступит с сольной программой.

12 октября 2020 – Санкт-Петерубрг 
@ Культурный центр «Сердце»

13 октября 2020 – Москва
@ Бумажная фабрика

BELGRADO

Осенью до России впервые доберется интернациональный пост-панк коллектив BELGRADO, базирующийся в Барселоне и исполняющий свои прохладные, как сербская зима, песни преимущественно на польском языке.
Возглавляемый страстной сторонницей анархо-панк- и DIY-эстетики Патрицией Проневска квартет отмечает в этом году 10-летний юбилей. Несмотря на предельно скромную для жанра дискографию (на счету BELGRADO всего 3 альбома и пара синглов), рожденная в жарких сквотах каталонской столицы группа быстро нашла путь к сердцам влюбленных в восьмидесятые готов с черными ирокезами и сочувствующих меломанов — не в последнюю очередь благодаря чрезвычайно активной концертной деятельности и очаровательной самобытности материала.
«Нас не устраивает окружающая реальность, — терпеливо объясняет концепцию группы Патриция. — Именно поэтому мы испытываем непрестанное желание в ее деконструкции всеми доступными нам способами — графикой, фотографиями, стихами и музыкой. Мы просто не можем иначе».

23 октября 2020 – Санкт-Петербург
@ Культурный центр «Сердце»

24 октября – Москва
@ Город

BIG BRAVE

В конце мая в Россию с концертами возвращается канадское нойз-рок трио BIG|BRAVE, чьи достижения на ниве тяжелой экспериментальной музыки лишний раз подтверждаются контрактом с жанрообразующим лейблом Southern Lord Recordings (Sunn O))), Earth, Boris).
Изначально фолк-дуэт, сейчас BIG|BRAVE – один из наиболее самобытных коллективов авангардной метал-сцены. Отсутствие бас-гитары не мешает трио из Монреаля порождать почти сладжевые водовороты звука – лязгающий минимализм и гипнотизирующая мантрообразность роднят канадцев с Майклом Джирой, а душераздирающий вокал Робин Уотти вызывает в голове образы Бьорк, Патти Смит и Лидии Ланч. Впрочем, несмотря на весь мрак и демонические страсти, разыгрывающиеся в десятиминутных опусах BIG|BRAVE, уроженцы Квебека упорно определяют свою музыку как «темную, но счастливую».
«Не то, чтобы мы считали себя какими-то особенными, – пожимает плечами гитарист Мэтью Болл. – Просто мы изо всех сил стараемся создавать музыку, которую уж точно больше никто сейчас не делает».

10 ноября 2020 – Москва
@ Бумажная фабрика

11 ноября 2020 – Санкт-Петербург
@ Культурный центр «Сердце»

LEBANON HANOVER

Они встретились в небольшом портовом городе в Англии девять лет назад, и с тех пор Уильям Мэйбеллин, родившийся в Сандерленде, и швейцарка Ларисса Айсгласс стали настоящими ролевыми моделями для тех, кто предпочитает черный цвет в одежде, и городских романтиков, которые находят ностальгический саунд дуэта идеальным дополнением для индустриальных пейзажей. У LEBANON HANOVER выверенное, очень простое и доступное звучание — с их песнями все вокруг становится благороднее.
Недовольство окружающей действительностью, безрассудный романтизм и радикальная аутсайдерская позиция – LEBANON HANOVER движут все те же страсти, что породили и поддерживали пост-панк сцену на протяжении последних сорока лет, и в своих чувствах дуэт кажется искренним. «Настоящая любовь выживет только в том случае, если мы сами станем более независимыми друг от друга, — размышляет Ларисса. — Именно личности создают общество, и я верю, что каждый из нас в силах требовать от него перемен».

13 ноября 2020 – Санкт-Петерубрг 
@ MOD

14 ноября 2020 – Москва
@ Aglomerat

STEPHEN O’MALLEY & PHURPA

Ноябрь ознаменует возвращение в Россию знаковой фигуры тяжелой экспериментальной сцены СТИВЕНА О’МЭЛЛИ, известного прежде всего как половина не нуждающихся в представлении SUNN O))) и основатель культового дум-метал-квинтета BURNING WITCH.
45-летний уроженец сумрачного Сиэтла О’Мэлли, талантливый композитор, гитарист и художник, за последние несколько десятилетий снискал международную славу как яростный пропагандист музыкального и художественного авангарда. Неутомимого артиста сложно упрекнуть в однобокости и самоповторе — Стивен, давно сменивший родной город на Париж, ответственен за бесчисленное количество разнообразных арт-проектов и коллабораций, среди которых — совместные работы с режиссером Джимом Джармушем, дизайнером Риком Оуэнсом, французским хореографом Жизель Вьен и, разумеется, всеми нашими любимыми музыкантами: Boris, Earth, Merzbow, Nurse With Wound и многими другими. В Москве и Петербурге О’Мэлли выступит с сольной программой.

27 ноября 2020 – Санкт-Петерубрг 
@ Opera

29 ноября 2020 – Москва
@ Crystal Hall

JARBOE

В апреле Санкт-Петербург и Москву вновь посетит невероятная JARBOE, бывшая соратница Майкла Джиры и влиятельная экспериментальная исполнительница. На этот раз обладательница неземного вокала Джарбо вернется на сцене к клавишным – впервые со времен Swans.
Джарбо Ла Салль Деверо, родившаяся в семье сотрудников ФБР на Юге США и игравшая в Swans на протяжении 12 лет, прекрасно знает, как с помощью звуковых манипуляций наводить ужас на слушателей. После распада группы в 1997 году Джарбо занялась сольной карьерой, успешно совмещая собственные музыкальные эксперименты с мощными совместными работами – от авангардного пост-метала Neurosis и индустриальных этюдов Джастина Бродрика до минималистичных фортепианных зарисовок. «Я не могу назвать себя музыкантом в полном смысле этого слова, – делится Джарбо. – Скорее, я – художник, работающий со звуком и голосом».

13 декабря 2020 — Санкт-Петербург
@ Культурный центр «Сердце»

15 декабря 2020 — Москва
@ Дом

FULL OF HELL

В конце марта Россию ожидает первое пришествие монстров экспериментального нойз-метала из Мэрилэнда FULL OF HELL.
На протяжении 10 лет существования квартет с северо-востока США менял амплуа с такой же скоростью, с которой исполнял и записывал новый материал (количество которого едва помещается на 22 пластинках). Начав с злобного, но вполне ортодоксального хардкора, Full of Hell вскоре уже играли хаотик-грайндор, сотрудничали с Merzbow и The Body и работали с Куртом Баллоу из Converge, раздвигая границы жанров и категорически не обращая внимание на разочарование старых фанатов.
«От нас многие отвернулись из-за того, что мы стали слишком шумными и экспериментальными по сравнению с ранними релизами, – пожимает плечами привыкший к негативным комментариям в адрес группы гитарист и композитор Спенсер Хазард. – Ну что тут поделать».

Перенос – Санкт-Петербург
@ TBA

Перенос – Москва
@ TBA

AMERICAN NIGHTMARE

До того, как Уэс Эйсолд стал ультра-крутым фронтменом в синти-поп группе Cold Cave, в начале 2000-х годов он разрывал свои голосовые связки в бостонском хардкор-мэйверике AMERICAN NIGHTMARE. Группа, которая позже изменила свое название на Give Up the Ghost по соображениям авторских прав, выпустила два классических хардкор-панк альбома. 
Спустя 15 лет после выпуска последней записи группа возвращается с новым одноимённым альбомом “American Nightmare”. «При создании этой записи у нас была одна цель: сделать хардкор панк-альбом, который был бы верен AMERICAN NIGHTMARE, кем мы были тогда и кем мы являемся сейчас. Никакого наполнителя, только экзистенциальный поэтический яд. Это эпицентр, новая жизнь для группы”, — говорит вокалист Уэс Эйсолд. 
Назвать AMERICAN NIGHTMARE культовой хардкор-группой — это преуменьшение. Своей музыкой они повлияли на невероятное количество музыкальных групп в самых разных жанрах от Converge до My Chemical Romance.

Перенос – Санкт-Петербург
@ TBA

Перенос – Москва
@ TBA

KING DUDE

Весной в Россию с акустическими концертами возвращается KING DUDE, американский музыкант-люциферианец, исследователь темных территорий в самых разных жанрах: от неофолка до блюза. На этот раз выступления Ти-Джея Кауджилла пройдут не в привычных андеграунд-клубах, а на более приличествующих их почти проповедческому характеру площадках (отечественные церкви, к сожалению, отказали).
«Для этого тура я подыскивал особые места, – делится Ти-Джей. – Святыни, храмы и все такое. Впрочем, пускать меня играть или нет – это личное дело каждой церкви».
Раньше он играл в метал-группе, теперь в основном с акустической гитарой («Мне надоело таскать тяжелые ящики на гастролях»). Его ставка — жёсткие тексты и инфернальная подача, которая с каждой пластинкой становится все сложнее. Он носит чёрное, а за его спиной уже семь альбомом. И на этом Ти-Джей Кауджилл останавливаться не собирается — служение высшим силам это постоянная работа, а не исполнение заказа по найму.

Перенос – Санкт-Петербург
@ TBA

Перенос – Москва
@ TBA

JEROMES DREAM

Весной Россию впервые посетят с концертами родоначальники скримо из Коннектикута JEROMES DREAM, в этом году вернувшиеся с новым альбомом после 18 лет молчания.
Группа JEROMES DREAM родилась в 1997 году в одном из подвалов на восточном побережье США и стремительно сгорела 2 альбома и 4 года спустя, успев вместе с Orchid, Saetia и Pg.99 заложить фундамент скрамза – скримо в наиболее абразивной форме – и того, что называют «эмо-вайоленс». 
Для возникшей почти 20 лет спустя новой волны авангардного хардкор-панка экспрессивное трио, наотрез отказывавшееся выступать на сцене и использовать микрофоны, стало ролевой моделью и источником вдохновения, подготовив тем самым почву для своего возвращения.
Третий альбом JEROMES DREAM «LP» стал очередным триумфом DIY-сцены – на выпущенной 19 июля – целиком на деньги фанатов – пластинке 40-летние музыканты продолжают исследовать границы жанра, с удовольствием пользуясь при этом инструментарием своих последователей.

Перенос – Санкт-Петербург
@ TBA

Перенос – Москва
@ TBA

PRURIENT & NGHTCRWLR

Колорита майским праздникам добавит индустриально-нойзовый десант из Америки – в Москву и Петербург с концертами возвращается сумрачный титан тяжелой электронной музыки Доминик Ферноу (Vatican Shadow, Rainforest Spiritual Enslavement) со своим главным проектом PRURIENT. Компанию Доминику в этом туре составит NGHTCRWLR, почти брейккоровая инкарнация блистательной Кристины Эсфандиари (King Woman, Miserable), которую в России уже заждались.
Чрезвычайно плодовитый мультимедиа-артист и поэт Доминик Ферноу испытывает на прочность барабанные перепонки и психику любителей электронной музыки уже на протяжении 22 лет, успешно транслируя процесс своих экзистенциально-спиритуальных поисков посредством сразу нескольких жанров. В активе неутомимого уроженца Висконсина – культовый лейбл Hospital Records и внушительная дискография из двух сотен релизов, в которой образцовые нойз-эксперименты под вывеской PRURIENT соседствуют с нью-эйджевым эмбиентом Rainforest Spiritual Enslavement и сотрясающими Бергхайн техно-боевиками Vatican Shadow.
Талантливая исполнительница иранского происхождения Кристина Эсфандиари, известная многим по сладж-проекту KING WOMAN, давно ведет борьбу на два фронта, равно успешно сражаясь с противниками равноправия в тяжелой музыке и своими внутренними демонами. В рамках NGHTCRWLR выросшая в религиозной коммуне на севере Калифорнии Эсфандиари исследует новую для нее территорию театрализованной пауэр-электроники, эффектно сверкая белыми линзами и ни на секунду не забывая о своей любви к ритм-энд-блюзу.

Перенос – Санкт-Петербург
@ TBA

Перенос – Москва
@ TBA

TEST DEPT

Возникшие в 1981 году на промышленном юго-востоке Лондона, TEST DEPT энергично эксплуатировали идеологию социализма, приправленную конструктивистскими образами, яростными шумами и завидной политической активностью – большинство крупных рабочих и шахтерских забастовок восьмидесятых не обошлось без их участия. Пролетарский гнев, выраженный с помощью подручных инструментов индустриально развитого общества, собранных музыкантами на свалках, яркие театрализованные выступления оперного масштаба и готовность к бесконечным экспериментам и провокациям – все эти элементы творчества TEST DEPT не устарели ни на секунду и в напряженной атмосфере рубежа десятилетий кажутся едва ли не более актуальными, чем на заре правления Тэтчер.

«Мы играли с пропагандой, пытались стать государством и представлять его [на сцене], нежели критиковать, – вспоминает один из пяти основателей TEST DEPT Ангус Фаркуар. – Мы провоцировали нашу аудиторию: так вам это нравится или вы все-таки это ненавидите?»

Перенос – Москва
@ TBA

NEVER FOR MONEY
ALWAYS FOR LOVE

WEB DESIGN BY EL CHULITO